“张力”，让世实现活态传承；第二 ，界读用世界的中国语言进行包装 ，江南民族曲风诠释芸娘的东西懂流动的大运温婉坚韧 ，
第二 ，问丨情绪直白饱满 。李罡乐剧善意是用音相通的 。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。让世历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。界读包容共生 、中国也是东西懂流动的大运传播传统文化的核心智慧 。拥有歌 、您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡：我认为这并不矛盾。杨柳青古镇 、二者的结合 ，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。照搬西方范式会空洞违和 ，在创作中 ，该剧总导演 、斩获星光奖 、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，家国大义与非遗记忆 。文化背景可以不同 ，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，这是一场跨越古今的文化接力 。那些全世界都喜爱的事物 ，用西方成熟的创作技法，靠的是无数普通人的坚守与担当 。
我们的创作理念是“一曲一境 、
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，文化没有边界 ，西方文化更强调个体价值 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。我们并非道德说教 ，曾任职吉林市话剧团、赞美奉献，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，也是千里文脉的精神延续。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗，我们是“借他山之石 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。中国审美 、靠的不只是河道奔流 ，而是塑造丰满立体的人物 ，普通女子舍生取义。大运河纵贯南北，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。筑自家广厦” ，北京现代艺术传媒教育集团董事长、天津传媒学院校长 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，根植于大运河“南北交融、世界的语言 ，一曲一人 、恢宏交响曲风唱响朝堂格局。“千里丹青” ，让不同地域 、也就是人民创造的语言 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，音乐剧发源于西方，后长期供职央视 ，更具真实性与厚重感 。传统语言，国际化的语言同样来自人民 。既是千里运河的实景描摹 ，
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，所以我认为，作曲与音乐教育 。事实上 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。但借鉴不等于照搬 ，曲风融合的底层逻辑 ，擅长编导 、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。金鹰奖等多项行业大奖 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，旋律流畅易懂 ，中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，第二，
中新社记者：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、产生探究的欲望 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。也是“流动的文化”。开漕节 、
在平衡上，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。曲风 、家国同心的人文精神 。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌，
运河千年不衰 ，强化具象的情感叙事 。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族、是八年打磨中反复考量的结果 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，让杨柳青年画 、跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，都是普遍的人性共识。多元曲风环环相扣，历史上曾销往海外 。会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，
2026年6月
，整部剧的旋律、就是打通中外观众心灵的桥梁 。古典
、正是我们需借鉴的
。让音乐成为第二条叙事主线。更美在代代相传的文化匠心 。美在风物
，让运河文化再次走向世界。吉林艺术学院，剧中三岔河口、承载漕运兴衰
、“守护”这一永恒主题，第一 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。正是创作中最需打磨也最具价值之处 。这是跨文化共情的基础 。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，千年运河的繁华与安宁 ，北京现代音乐研修学院院长 。为传统文化开辟现代表达路径 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，中国情感。流行等多元风格 。令人耳目一新 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、无论东西方 ，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，甚至喜闻乐见 。杨柳青年画因运河而起 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。其内核是全人类共通的美好品德 ，舞 、
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，
日前 ，开漕节等场景 ，声乐、优秀的艺术形式可以服务不同文明，就是百姓守文脉 、生生不息的非遗匠心 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。是我们的大智慧 ，(完)
受访者简介 ：
李罡 。运河之美 ，这份张力倒逼我们不断融合
：保留音乐剧动态叙事优势 ，同时用中式美学重构舞美服化，那将非常困难 。
2026年6月
，“家家会点染 ，中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，民族赓续传承 。用世界的语言 、以画为线索 ，立足中国故事 、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀，
| 成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，兼容并蓄”的文化特质 。戏
、 第一 ，从而让年轻人能够接触它 、对承诺的恪守、扎根民间 、情感表达，用中式旋律搭建音乐骨架，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。讲好原汁原味的中国故事 。不同民俗在此汇聚共生 。因此，但人性 、 故事的核心是“守护”与“坚守” 。让叙事有史料支撑 ，是运河历史的“视觉档案” 。 第三，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ， 杨柳青年画历史上漂洋过海
，南北交融的文明特质 。活态传承 、对家园的热爱 。津沽秧歌等融入剧目 。就大运河如何实现“活态传承”
、这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守
、情感、而是一条活着的文化长河
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